3) il lavoro creativo non sta da ne

3) il lavoro creativo non sta da nessuna parte nell’organigramma di
un’impresa seria.
La prima di queste obiezioni è anche quella che meglio descrive la
mentalità aziendale media, non soltanto italiana, ferma su queste posizioni
da almeno un secolo. Tutti conoscono la frase di Henry Ford (1922: 73):
«Il cliente può avere un’automobile in qualunque colore desideri, fintanto
che sia il nero». Questa frase famosa equivale alla sentenza di espulsione
della creatività dall’industria novecentesca. Il manifesto dell’anti-design
industriale. Henry Ford è stato un grande innovatore e deve il suo successo
alla propria grande capacità creativa applicata all’ingegneria meccanica e
all’organizzazione industriale, trasformatosi nel modello egemone di cultura
aziendale anti-creativa. Nel modello fordista di produzione, e nel reciproco
modello di consumo standardizzato, una volta risolti i problemi funzionali
e produttivi in senso stretto non c’é nessun bisogno di una progettazione
o un contributo di tipo linguistico, semantico, creativo intorno al prodotto.
L’auto che si poteva acquistare in qualsiasi colore, purché fosse nera,
la Ford Model T, era un prodotto costruito in serie, semplice, uniforme e
definitivo. Infatti venne prodotto senza varianti sostanziali in 15 milioni di
esemplari tra il 1908 e il 1927. La catena di montaggio messa a punto da
Ford per produrre in serie il Model T era concepita per ridurre il tempo di
montaggio, e di conseguenza il costo del lavoro manuale richiesto per montare
ogni automobile. Ogni altra considerazione estetica e simbolica è evidentemente
espulsa dal processo produttivo cadenzato, necessario per la
produzione in grande serie, e di conseguenza dall’organizzazione industriale
in generale. Nella divisione fordista del lavoro produttivo un posto marginale
al lavoro intellettuale, purché degradato e reso commerciabile, veniva
riservato nella costellazione minore della pubblicità (Ford 1922: 105).
Ma anche qui, il lavoro creativo non è molto stimato. Non è di Henry Ford,
ma è attribuita al suo contemporaneo John Wanamaker, magnate statunitense
dei grandi magazzini e peraltro gran promotore dell’uso della pubblicità,
la seconda frase che costituisce l’altro dei capisaldi teorici della lotta
alla creatività che si pratica nelle aziende: «La metà di quello che spendo in
pubblicità non serve. Il problema è che non so quale metà». Questo è l’altro
paradigma della cultura industriale: nelle aziende non si capisce, né si ritiene
necessario cercare di capire, qual è il funzionamento dei meccanismi
culturali, sociali, antropologici che stanno a base del consumo di beni e
servizi e quindi orientano anche la produzione di valore economico. Per le
aziende, tranne poche eccezioni, questi sono misteri, fantasmagorie e mitologiche
a cui bisogna comunque sacrificare un tributo, diciamo del 50%,
forse di più, forse di meno. Si tratta di opinioni maturate un secolo fa, che
però sono ancora facilmente rintracciabili nella mentalità media imprendi-
44
toriale e correntemente messe in pratica ancora oggi. Dalla principale ricerca
sull’impiego del design industriale nelle aziende italiane (Sdi 1998-
2000) deriva il dato che le aziende italiane che utilizzano sistematicamente
il design industriale nelle loro strategie e modelli economici sono in realtà
un numero molto ridotto. La stessa ricerca mette in luce una fascia di secondo
livello, relativamente ampia, di aziende che hanno successo producendo
merci a cui è possibile riconoscere, a posteriori, qualità di design, ma
che non ne sono consapevoli. Di conseguenza, queste aziende ignorano il
processo da cui scaturisce il loro stesso approccio al «design inconsapevole».
Sono le aziende, di cui sono piene le case histories dell’agiografia economica
nazionale, che sono nate e vivono sulla scorta di intuizioni, in
genere dei loro fondatori e titolari, navigando a vista tra gli scenari
dell’immaginario mediatico più comune. È il caso tipico di molte aziende
di moda. Il problema è che l’intuizione, per sua natura, non è riproducibile.
Di conseguenza, le imprese basate sulla genialità intuitiva hanno un’alta
volatilità e un basso contenuto industriale e finanziario. Il tipico problema
di queste aziende è la misurabilità del loro valore, e del valore dei loro investimenti,
per esempio in ricerca e sviluppo, o in reputazione. Per il resto,
la grande maggioranza delle imprese italiane è raggruppabile in un terzo livello,
dove si ritiene che il design sia un costo troppo alto, insostenibile e
ingiustificato per l’impresa. La qualità medio-bassa degli oggetti presenti
nelle rassegne annuali della produzione industriale italiana in base a criteri
di design, condotte dall’Osservatorio Adi Design Index (Adi 2007) come
selezione al premio Compasso d’Oro, a mio parere conferma le stesse conclusioni
della ricerca Sdi. Tranne poche eccezioni, il design latita nel sistema
industriale italiano. Per la maggior parte delle aziende italiane il design
industriale, così come il lavoro creativo in genere, non viene visto come
una risorsa strategica che presiede al continuo miglioramento dei prodotti
o dei processi di produzione, ma come il costo da comprimere di una
fornitura esterna, una commodity. Secondo una moda più recente, gli investimenti
in design, al pari di quelli in cultura e arte sono visti come la parte
necessaria di un rituale mediatico, una specie di cerimoniale spettacolare,
un Rotary Club aggiornato e allargato i cui benefici si collocano nell’area
della comunicazione, della visibilità e del prestigio locale. Ma anche la
concezione del design e della cultura come happy hour non sfugge alla
mancanza di un credibile modello economico per l’impiego del design e
della creatività. Qual è il metodo per calcolare il ritorno economico di un
evento social? La questione è aperta

Результаты (русский) 1:

3) творческая работа никуда не уходит в схема организационной структурысерьезной задачей.Первое из этих возражений является также тот, который лучше всего описываетКорпоративные СМИ менталитет, не только итальянский, фирма на этих позицияхпо крайней мере столетия. Все знают фразу от Генри Форд (1922:73):«Клиент может иметь автомобиль в любой цвет вы хотите, до тех пор, какЭто черный.» Этот известный приговор эквивалентен наказание в виде высылкитворчество от промышленности XX века. Дизайн анти манифестпромышленные. Генри Форд был великий новатор и обязана своим успехомего большой творческий потенциал, применяемых в машиностроении ипромышленные организации, превращается в гегемонистских культурных модельанти creative бизнес. В фордистском модели производства и взаимногомодель потребления стандартизированных, однажды решил функциональные проблемыи продуктивной в строгом смысле нет необходимости для дизайнаили вклад языкового семантического типа, творческие вокруг продукта.Автомобиль, который можно купить в любой цвет, пока он был черным,Ford Model T, был построен продукт в серии, простые, форма иФинал. Он был изготовлен без существенных различий в 15 миллионовпостроен между 1908 и 1927. Сборочная линия, разработаннаяFord в массовое производство Model T был призван сократить времяАссамблея и, следовательно, стоимость ручного труда, необходимые для сборкиКаждый автомобиль. Очевидно, что друг друга символических и эстетических рассмотрениеисключен из художественной производственного процесса, который требуется длябольшое серийное производство и в результате от промышленной организациив целом. В отделе фордистском продуктивной работы незначительное местоинтеллектуальной работы, до тех пор, как деградировали и сделал товарный, былУчитывая созвездии рекламы (Форд 1922:105).Но даже здесь, творчество не много почитал. Не является Генри Форд,но это объясняется его современник Джон Уонамейкер, американский магнатУнивермаги и великий промоутер использования рекламы,второе предложение, которое является одним из краеугольных камней теоретической борьбытворчество, мы практикуем в компаниях: «половина из того, что я провожу вРеклама служит никакой цели. Проблема заключается в том, что я не знаю какой половине.» Это другойпарадигмы промышленной культуры: компании не понимают, ни считаетсядолжны попытаться понять, что такое функционирование механизмовкультурных, социальных, антропологических основаны на потребление товаров иУслуги и, следовательно, Ориент даже производят экономическую ценность. Длякомпании, за исключением того, за немногими исключениями, эти тайны и мифологические fantasmagorieк которой мы должны по-прежнему жертву дань, скажем, 50%,Может быть больше, может быть, меньше. Это мнение, развитых в века назад, чтоно они по-прежнему легко прослеживается в средствах массовой информации бизнес единомышленников 44правительственные подразделения и в настоящее время реализуется на практике, даже сегодня. Основной поискоб использовании промышленного дизайна в итальянской компании (1998-Sdi2000), учитывая, что итальянские компании которые используют систематическипромышленный дизайн в их стратегии и бизнес-модели являются на самом делеочень небольшое число. Тот же поиск показывает второй конецотносительно большой, уровень компаний, которые являются успешными и производитьтовары, которые вы можете распознать, в ретроспективе, как дизайн, ночто я не знал его. В результате, эти компании игнорируютпроцесс, от которого пружины от их же подход Аль «сознание» дизайн.Компании, которые полны историй экономических агиографиянациональные, которые родились и живут в свете идеи,вид их учредителей и владельцев, навигации по виду между сценарияминаиболее распространенные средства массовой информации изображения. Дело типична для многих компанийиз моды. Проблема заключается, что интуиция, по своей природе, не воспроизводима.В результате предприятия, основанные на интуитивно блеск имеют высокийнестабильности и низкого содержания промышленных и финансовых. Типичная проблемаиз этих компаний является количественной оценке их стоимости, и стоимость их инвестиций,Например, в исследования и разработки или репутации. Для остальных,Подавляющее большинство итальянских фирм перегруппировки на третьем уровне,где считается, что дизайн является стоимость слишком высока, неустойчивые инеоправданные для предприятия. Среднего низкого качества объектовв ежегодных выставках итальянского промышленного производства, на основе критериевДизайн, проводимых индекс дизайн центр Ади (Ади 2007) какВыбор Compasso D'Oro, на мой взгляд подтверждает выводыИсследование SDI. За исключением немногих исключений, отсутствует в конструкции системыИтальянский промышленник. Для большинства компаний итальянского дизайнакак правило, промышленные, а также творческие работы не рассматривается какстратегический ресурс, который председательствует на непрерывное улучшение продукцииили производственных процессов, а как расходы для сжатияВнешние поставки, товар. Согласно последней моде, инвестициив дизайне, как и в культуре и искусстве рассматриваются какнужен ритуал СМИ, своего рода церемониал эффектный,обновленный и расширенный Ротари клуб, преимущества которого находятся вкоммуникации, видимость и престиж здесь. Но дажеДизайн и концепция культуры как счастливый час это не исключениеотсутствие надежной экономической модели для использования дизайн итворчества. Что такое метод для расчета финансовой отдачи отсоциальное событие? Вопрос открыт

Результаты (русский) 2:

3) творческая работа никуда не денется в организации
серьезной компании.
Первый из этих возражений также тот, который лучше всего описывает
среднюю корпоративного менталитета, а не только итальянский, останавливается на этой позиции
, по крайней мере века. Всем известно, слова Генри Форда (1922: 73):
"клиент может иметь автомобиль любого цвета вы хотите, до тех пор,
как он черный ». Это знаменитая фраза равносильна решения о высылке
из творческой индустрии ХХ века. Манифест против дизайна
промышленности. Генри Форд был великим новатором и обязан своим успехом
его большой творческий потенциал, приложенного к области машиностроения и
промышленной организации, превращаются в модели гегемон культура
корпоративного анти-творческой. В фордистском модели производства и взаимной
модели потребления стандартизированы, когда решены проблемы функциональной
и производительной в строгом смысле нет не никакой необходимости в конструкции
или вклада лингвистические, семантические, творческий вокруг продукта.
L ' автомобиль, который вы можете купить в любом цвете, пока он был черным,
Ford Model T, был продукт, изготовленный в серии, простой, форме и
является окончательным. На самом деле он был произведен без существенных изменений в 15 млн
экземпляров между 1908 и 1927 сборки разработан
Форд массовое производство модели T был разработан, чтобы сократить время
сборки, и, следовательно, расходы на оплату труда Руководство требуется собрать
каждую машину. Любое другое эстетическое рассмотрение и символично, очевидно,
исключен из процесса производства ритмичные, необходимого для
массового производства, и, следовательно, организация производства
в целом. В разделе продуктивной работы Форда предельная место
для умственного труда, так долго, как деградированных и сделал товарный, был
менее сдержан в созвездии рекламы (Ford 1922: 105).
Но даже здесь, творчество не высоко ценится. Не Генри Форд,
но объяснить его современника Джона Wanamaker, американский магнат
универмагов и каким бы большим пропагандистом использования рекламы,
второе предложение, которое еще ​​один краеугольный камень теоретики бороться
с творчеством, которая практикуется в компаниях "Половина того, что я трачу на
рекламу не требуется. Проблема в том, я не знаю, какая именно половина ". Это другой
парадигмы индустриальной культуры: в компании вы не понимаете, ни считается
необходимым, чтобы попытаться понять, что работа механизмов
культурной, социальной, антропологической, основаны на потреблении товаров и
услуг и, следовательно, ориентироваться Производство экономической ценности. Для
компаний, за немногими исключениями, эти тайны, и мифологический фантасмагория
, которая до сих пор должен принести в жертву дань, скажем, 50%,
может быть, больше, может, меньше. Эти мнения созрел века назад, что
, однако, до сих пор легко найти в средних менталитета предпринимателей
44
риала и в настоящее время на практике сегодня. В главном исследований
по использованию промышленного дизайна в итальянских компаний (SDI 1998-
2000) происходит в компании, которые используют систематически итальянский
промышленный дизайн в своих стратегиях и бизнес-моделей, на самом деле
очень малое число. Это же исследование показывает полосу второй
уровень, относительно большой, компаний, которые успешно производит
товары, которые могут распознать, в ретроспективе, качество дизайна, но
что им не известно,. В результате, эти компании знают о
процессе, который привел к тому же подход к их "дизайн без сознания."
Они являются компании, которые заполнены с историй болезни агиография экономической
национальном, которые родились и живут в свете идеи, в
общем их учредители и владельцы, парусный спорт на месте между сценариями
мнимые СМИ более распространенным явлением. Это типичный случай из многих компаний,
моды. Проблема в том, что интуиция, по своей природе, не может быть воспроизведена.
В результате, компании, основанные на интуитивном гения имеют высокую
волатильность и низкая производственная и финансовая. Типичная проблема
этих компаний измеримость их стоимости, а стоимость их инвестиций,
например, в исследования и разработки, или в репутации. Для остальных,
большинство итальянских фирм сгруппированы в третьем уровне,
где, как считается, что дизайн слишком дорого, неустойчивое и
несправедливо по отношению к предприятию. Средне-низкое качество объектов
в ежегодных выставках итальянского промышленного производства на основе
дизайна, проведенного обсерватории Ади расчетного показателя (Ади 2007) в качестве
выбора Compasso d'Oro премии, на мой взгляд, подтверждает те же выводы
из Исследование SDI. За редкими исключениями, система проектирования latita в
итальянской промышленности. Для большинства компаний итальянский дизайн
промышленности, а также творчество в целом, не рассматривается как
стратегический ресурс, который регулирует постоянное совершенствование продукции
и производственных процессов, но, как стоимость для сжатия
внешнего источника, товар. Согласно последней моде, инвестиций
в дизайне, как и в области культуры и искусства рассматриваются как часть
ритуала, необходимых СМИ, своего рода торжественном впечатляющим,
Ротари-клуба обновляется и расширяется преимущества из которых расположены в области
связи, видимость и престиж местных. Но
концепция дизайна и культуры как счастливый час не избежать
отсутствие надежной экономической модели для использования дизайна и
творчества. Что такое метод вычисления экономическую отдачу в
социальной событие? Вопрос открыт

Результаты (русский) 3:

3) творческие работы без каких - либо серьезных организационных структур подогрева до в. подогрева, эти возражения является менталитет, лучше описать предприятия не только средства массовой информации подогрева, подогрева, стоял на эти позиции Италии по крайней мере одного века.Все знакомые фразы (1922 года: Генри Форд (73): клиент может в любой хочешь цвет машины, пока это черный подогрева.Это предложение равна приговорен к депортации известных творческих отраслей novecentesca подогрева.дизайн плаката промышленности против подогрева.Генри Форд был великим новатором, его успех инновационного потенциала для ее подогрева подходит для крупных подогрева машиностроения и в режиме промышленной организации, стать корпоративной культуры создать против гегемонии подогрева.в Ford модели производства, потребления и спецификации взаимодействия в режим подогрева, один раз функцию подогрева решить проблемы не в узком смысле, разработки и производства требует подогрева или введите семантический язык, инновационной продукции, вокруг автомобилей. подогрева можно купить в любой цвет, только чтобы это черный подогрева, модель Ford T- это создание в ряд продуктов, простой, четкий и единый подогрева.в самом деле, не основной продукции между вариантами подогрева 15 млн экземпляров и 1927 года в 1908 году.Этот трубопровод от подогрева производство модели Ford T в серии специально для подогрева Ассамблеи снижения времени и расходов, поэтому нужно вручную редактировать любой автомобиль подогрева.